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miércoles, 16 de enero de 2019

Pintura poética

Serie de flores que  dan olor a Poesía

Pastel sobre papel 

Pedro Salinas (La voz a ti debida)



Lo que eres
me distrae de lo que dices.

Lanzas palabras veloces, 
empavesadas de risas, 
invitándome 
a ir adonde ellas me lleven. 
No te atiendo, no las sigo: 
estoy mirando 
los labios donde nacieron.

                               
                                     Pintura poética 1 Año 2019 (35 x 35 cm.)
                         


Miras de pronto a los lejos. 
Clavas la mirada allí,
no sé en qué, y se te dispara
a buscarlo ya tu alma 

afilada, de saeta. 
Yo no miro adonde miras: 
yo te estoy viendo mirar
                             

Y cuando deseas algo
no pienso en lo que tú quieres,
ni lo envidio: es lo de menos.
Lo quieres hoy, lo deseas;
mañana lo olvidarás 

por una querencia nueva.  


Pintura poética 2 Año 2019 (35 x 35 cm.)






lunes, 16 de abril de 2018

Estreno de PARAGUAS a 2 con Microexposición en Casa de la Lectura (Segovia)

"Raíces y alas. A Juan Ramón Jiménez"

19 al 23 de abril de 2018


Dos pintoras (Inmaculada Cuesta y Marta García) estrenamos nuestro PARAGUAS a 2 con esta Microexposición de tema literario. Lo hacemos en el fin de semana de EL LIBRO y en la CASA DE LA LECTURA, en Segovia


El proyecto PARAGUAS A 2 surge con motivo del interés común de dos artistas plásticas con amplio recorrido

Presentamos un nuevo formato de exposición 

Se trata de un chispazo creativo y visual, que puede prender en la palabra, en un instante histórico, en un fotograma...






Además de las obras de pequeño formato, mostraremos una selección breve de poemas de Juan Ramón Jiménez y sonará de fondo su poesía cantada por Chili Valverde.







sábado, 31 de diciembre de 2016

Vals 2016

Un repaso a mi trabajo artístico en este año que termina, que ha resultado un año en rojo y azul...En la música un recuerdo al poeta García Lorca y a Leonard Cohen



jueves, 6 de agosto de 2015

PUNTO Y LÍNEA. A la Poesía de Miguel Hernández


Instalación verbal y visual



Esta tierra seca y polvorienta, capaz de dar limones y plantas avariciosas de agua, asiento de palmeras, me lleva sin esfuerzo a la poesía de Miguel Hernández. Intento hacer marcha atrás en el tiempo para imaginar su razón poética, su mirada interior bajo este sol Mediterraneo, exprimiendo toda la belleza del cielo y el campo en busca de la palabra y el ritmo.

Conozco bien los caminos
conozco los caminantes
del mar, del fuego, del sueño,
de la tierra, de los aires.
Y te conozco a ti
que estás dentro de mi sangre.



Le veo a él, nítido y rotundo, en los puntos y líneas de las cosas que me llaman la atención.
A golpe de talento y empeño, eleva su poesía sobre anhelos de saber y libertad, de sinceros y nobles sentimientos. Su poesía llega desde lo oculto a lo profundo, desde lo escondido a lo íntimo. Así sucede también con la música, la pintura y la imagen, conmueven cuando quitamos lo que sobra.





En estos días de sosiego leo su poesía como, y casi donde,  Miguel leía la de Juan Ramón Jiménez:


Venerado poeta:
Sólo conozco a usted por su "Segunda Antología" que -créalo- ya he leído cincuenta veces aprendiéndome algunas de sus composiciones. ¿Sabe usted dónde he leído tantas veces su libro? Donde son mejores: en la soledad, a plena naturaleza, y en la silenciosa, misteriosa, llorosa hora del crepúsculo, yendo por antiguos senderos empolvados y desiertos entre sollozos de esquilas
.

               







Voy tras sus pasos a Orihuela, a su casa restaurada en 1985 y me quedo en silencio debajo del jazmín, al dulce olor de su poesía. En el colegio de los padres Jesuitas, donde comenzó estudios de bachillerato a los 13 años y conoció a Ramón Sijé, encuentro esta escalera de líneas vencidas por las pisadas jóvenes y firmes que hacen historia y se parecen a la vida,  que  no suele ser una línea recta,  ni hay dos vidas iguales;  las decisiones dibujan el  propio mapa y se entrelazan con otras historias.


Cómo me duele la corta y dura vida de Miguel Hernández y cuanto me alegra la grandeza de su espíritu luchador,  que puedo ver en el espejo de su obra.




A las aladas almas de las rosas
del almendro de nata te requiero,
que tenemos que hablar de muchas cosas,
compañero del alma, compañero.







En Orihuela encuentro la decepción del olvido que ha traído el politiqueo y la gestión sin sentido. No puedo evitar recordar que el poeta fue pobre,  y además  profeta cuando decía


Como el toro he nacido para el luto
y el dolor…



Inmaculada Cuesta.  Murcia, julio de 2015


lunes, 16 de marzo de 2015

Segovia en la mano, con Juan Ramón Jiménez



He seleccionado estos enfoques de Segovia y agrupado en colores, del rojo al amarillo.

La canción es de  Chili Valverde, cantautora de Juan Ramón, que me dedicó su libro-disco "Mamá Pura", con motivo de una colaboración que hicimos en Madrid y Jaén,  para una exposición mía en torno a la poesía de Juan Ramón.

De "Mamá Pura" es la canción "Al soneto con mi alma", que incluye la voz de Juan Ramón, recitando su poema.

Chili Valverde a la guitarra.
A la dcha Carmen Hernández Pinzón, sobrina nieta de Juan Ramón en Galería EME 04

jueves, 22 de enero de 2015

Instalación verbal y visual para "El azul sobrante" (José Jiménez Lozano)


El azul sobrante (José Jiménez Lozano, 2009) 

El único inconveniente que tiene esta pintura es que dura miles y miles de años. O, más bien, no se quita nunca, porque es una pintura de antes de la vida y de después de la muerte. 

Termino la lectura de los cuentos de Don José con la viva impresión de haber encontrado el azul primero y último, ese  fondo en continuo movimiento para la humanidad pasada, presente y futura. Son historias tan reales que me dejan perpleja,  despiertan el azul profundo de la conciencia y estimulan las ganas de saber más...







“..a ella la sobraba casa, como la había sobrado siempre” así es un corazón tierno, que se duele y tiembla ante el dolor ajeno, le sobra casi todo




 











“La paulita que volvía del obrador con el servicio del chocolate en una bandeja se quedó como petrificada…” Con la confianza no se juega



  





“Y su hija se rio, pero la aseguró que ya la explicaría ella las cosas…” tan mansa la sabiduría como impertinente la vanidad





“Pero él no reposaba, de todas maneras, “y un día se decidió ir al médico, porque le dolían los riñones…”
La conciencia se abre paso como la madeja oculta que encontramos tirando del hilo suelto o el que soltamos para que otros tengan piedad y tiren de él cuando falta valor









“Ya estuvimos de acuerdo desde el principio en que todas hemos pensado en lo mismo. En lo que variamos es en las fantasías y los métodos.”
Memoria acomodadora y lengua enredadora






“Las paredes de ese su despacho estaban cubiertas con estanterías, y cinco o seis vasares de ellas estaban ocupados con las obras de Baruch de Spinoza y estudios sobre ellas”
Vanalidad del mal?, no sé.  Con apaños para el terror y  la negrura del propio corazón





Pagina web


“Pero él no abría la boca. Y al final de sus años ya nadie se reía de él, sino todo lo contrario, y la gente decía que por qué una muchacha desnuda o vestida no podía parecerse a un ángel”

Goya. Ermita de San Antonio de la Florida (Madrid)






Inmaculada Cuesta. Segovia, enero de 2015

viernes, 28 de noviembre de 2014

Bach para variaciones de SUPERVIVENCIA


Naturaleza viva
Naturaleza viva y asfalto
Naturaleza sobre fondo fuera de lugar

lunes, 3 de noviembre de 2014

AUTORRETRATOS

 AUTORRETRATOS 









Foto MAQ
Tengo una amiga de las de verdad, que veo poco, es una pena…, y desde hace unos años, además nos vemos poco y brevemente. Nuestros encuentros se han resumido tanto que son intercambios exprés de tesoros. Este verano sacó de su caótica cesta de campo “AUTORRETRATO CON RADIADOR”, de Christian Bobin, de la editorial Ardora -también exprés-; con su dulce y bajo tono de voz me dijo más o menos que no podía dejar de leerlo, tomé nota, lo encargué en una               librería, me marché fuera, volví, me olvidé y hace unos días pasé a recogerlo.


    Me lo he bebido de un trago y me ha sabido a gloria. Un libro que respira luz,  belleza y fe, tan           necesarias para vivir como el agua y el pan. Un libro que escucha…


Un libro, un verdadero libro, no es alguien
que nos hable, es alguien que nos oye,
que sabe oírnos
(Martes 1º de octubre)

Bobin nos cuenta lo que le dicen, y se dicen,  las flores; que Mozart suena azul cada mañana ante un café negro, nos habla de…

Las cosas pequeñas, las cosas perdidas
que no tienen valor para nadie
salvo para Dios-una hierba loca,
una mota de polvo, la tristeza de los pobres
(Jueves 30 de mayo)

Es a mitad del diario, el miércoles 4 de septiembre, cuando nos pinta su autorretrato

(…) Yo vivo como toda la gente de esta ciudad en el interior del gigante, en una parte de su cuerpo, en el extremo de la ciudad. Y escribo. Y soy incapaz de tomarme en serio esta actividad que es, desde hace seis años, la única de mi vida y que me da dinero más que suficiente para vivir y dormir con un sueño verdadero, profundo. Ayer fui a pagar mis impuestos. Delante de mí, había un hombre que estaba en el paro. Yo iba a dar dinero, y lo que iba a dar no iba a quitarme el sueño. Él, poco más o menos de mi misma edad, venía a pedir que no le quitasen lo poco que le quedaba. ¿Por qué existe una diferencia tan grande entre la gente con los destinos que se les asignan? Yo no me aflijo viendo que mis libros me aportan pan y sueño. Lo que me dan,  lo tomo. Pero al ver a ese hombre pensé que no soportaba a los escritores cuando hablan con cara de mártires del sufrimiento de escribir, de la dificultad de su trabajo. Un trabajo, es algo que os pueden quitar un día. Conozco escritores pobres, no conozco ninguno que esté en el paro: privado de escribir –y por consiguiente de dicha, porque no hay que andarse con cuentos: escribir es una pura dicha, y cualquier otro razonamiento sobre ello es repugnante. Tengo cuarenta y cinco años, el paso de una mujer en mi vida me deslumbró, me derribó o mejor me puso en mi sitio, un paso lleno de esplendor y finura, como el viento cuando golpea los pétalos de una rosa. Hoy el viento ya no pasa, el viento está bajo tierra desde hace trece meses y mi corazón sigue floreciendo (…). Este es mi autorretrato del miércoles 4 de septiembre de 1996, mañana habrá cambiado y tal vez ya esta noche. Lo escribí para que vosotros escribáis el vuestro a vuestro modo (…)

Acepto la invitación hoy, domingo 1 de noviembre, para dejar aquí  mi autorretrato en las imágenes que he fotografiado esta semana, camino del estudio, entre polígonos industriales, plagados de desechos de papel, plástico, cartón, que me han servido como fondos de pequeñas plantas secas que ya han vivido su primavera y verano;  otras  han revivido al sol de este raro otoño.

Autorretrato o “Naturaleza sobre fondo fuera de lugar” que dice así:

No soy de aquí ni de allí, 
llego demasiado pronto
o demasiado tarde

Un fondo inadecuado puede ser muy bello, incluso el mejor posible,  si se enfoca bien. Es muy útil para una buena cura de ausencia y silencio y realza las cosas sencillas que nos hacen sonreir.  

Me gusta más encontrar la solución a los problemas que hacer como si no lo fueran. Es mucho más estimulante

Foto MAQ

Foto MAQ

Foto MAQ

Foto MAQ

Foto MAQ

Foto MAQ

Foto MAQ

Foto MAQ


viernes, 24 de octubre de 2014

“El desierto del amor” o una “espinosa alegría”


“Reencontré” a Charles Moeller –aquí comparto un encuentro parecido, el de Suso Ares Fondevilla-,  con motivo de una corta estancia en Lovaina. Desde entonces leo con interés sus escritos sobre Literatura del siglo XX. Su estudio sobre André Gide me llevó a François  Mauriac,  y acabo de “beber agua fresca” en su obra El desierto del amor que nos pinta el triste desierto de las pasiones con la desnudez y sencillez  de la verdad, tan rica en matices.

Con esta lectura anidando en mis adentros, voy y vengo,  paso a paso,  hacia mi estudio, sin poder evitar esta “mirada plástica” que va conmigo y pone el zoom de la cámara en  las minúsculas cosas bellas que me muestra la naturaleza como afines a los pensamientos que me rondan. Son pequeñas “alegrías” que inspiran mi día y mi  trabajo


Foto MAQ

Foto MAQ
 

…Y ahora  regreso a un fragmento (pie de página) del texto que me llevó a esta buena novela:
La “alegría” de que tan frecuentemente habla Gide es, en el fondo, idéntica a lo que Bergson llama “el placer”, distinguiéndolo de la “alegría” que irradian los héroes y los santos. El placer (incluso el legítimo) es pasivo, individual, incomunicable; disminuye en intensidad cuando se procura comunicarlo; en fin, se agota rápidamente. La alegría, por el contrario, es la culminación de una acción desinteresada (por tanto libre, según Bergson); es acción, construcción; irradia por sí misma, y crece al comunicarse; en fin, se renueva por sí misma, porque es inagotable. Ya San Gregorio decía que lo que distingue a los “bienes materiales” es que, cuando no se poseen,  parecen totalmente deseables, mientras que, tan pronto como se los gusta, sacian y hastían; los bienes “espirituales”, por el contrario, cuando se está privado de ellos, parecen faltos de realidad; mientras que, cuando los gustamos, no podemos hartarnos de ellos….(Charles Moeller. Literatura del siglo XX y Cristianismo)

Por contraste con las imágenes anteriores, así veo la luz de las pasiones que tan delicada y minuciosamente nos describe El desierto del Amor

Foto MAQ



lunes, 4 de agosto de 2014

"Dos ciudades", de Adam Zagajewski, y un pueblo del Somontano

Impresiones, fotografía y montaje de Inmaculada Cuesta (MAQ)




Dos ciudades, de Adam Zagajewski, y un pueblo del Somontano 

“El ritmo de las horas” es una sucesión de imágenes de un trozo de verano rural, que el descanso me sugiere hilvanar entre pensamientos visuales y el lenguaje de las manos.

Renunciar a la actividad habitual y a sus inquietudes a cambio de ESTAR (expectante…) en un entorno nuevo,  permite refrescar la mirada. En esta ocasión he admirado la sencillez de la gente sentada a la puerta de casa, en plazas y calles; señores de su calma y de sus pensamientos, conversaciones y panoramas. Seguramente no los volveré a ver, ellos ni me han visto, ni lo saben, pero me han regalado el ritmo de sus horas para recordarme que para mí el tiempo –el tiempo necesario para madurar, corregir un error o llegar a ver las cosas claras- es algo vital e imprescindible. En mi caso, la maduración nunca será un proceso definitivo, acabado. Siempre estaré presto a cometer un nuevo error y, después, intentaré comprenderlo y corregirlo. Usque ad finem (*)

Así lo he visto en los vuelos cíclicos de palomas en torno a una humilde cascada; repiten el recorrido una y otra vez con distinta gracia, con nuevo aire, en otra compañía

El mismo ritmo sereno del tiempo me ha descubierto las bellísimas abstracciones de los árboles de sombra en la desnudez de sus troncos a la última luz de la tarde.

Caprichos de la inspiración…

Las palabras del escritor polaco lo describen mejor: En la creación se manifiestan elementos que no tienen mucho que ver con la memoria, como por ejemplo la innovación o la rebeldía, ambas guasonamente reacias a la remembranza. En la creación hay también un “je ne sais quoi” fundamental y desparpajado que, por su propia naturaleza, se escapa a cualquier definición. Pero esto es justo lo que transforma el barro en escultura, las palabras en poesía y los crujidos en música. Después acude la memoria para tender puentes entre los instantes de clarividencia. ¡Cuán importante y necesario es esto! Sin embargo, para tender un puente primero hay que dar con el río. ¡Y eso se dice pronto!

Inmaculada Cuesta. Agosto de 2014

(*) ADAM ZAGAJEWSKI, “Dos ciudades”


martes, 29 de abril de 2014

Retrato de San Juan de la Cruz

Retrato de SAN JUAN DE LA CRUZ

  

En este año, que he decidido recorrer por caminos interiores, al margen de casi todo, mi pintura se empeña locamente en el ARTESACRO y mis pensamientos me llevan a rondar una y otra vez esta Segovia de cielo y piedra. Mis pasos  acaban con frecuencia en el huerto de San Juan de la Cruz, al cobijo de la bienvenida que ofrece el verde profundo de los cipreses; allí he visto el alma del místico en un lirio blanco sobre fondo de oquedad en la roca. Su rostro lo he encontrado en “Mudejarillo”, de la mano de José Jiménez Lozano; aquí os dejo mi trabajo con las palabras del escritor castellano en “Guía espiritual de Castilla”.

Retrato de San Juan de la Cruz. Obra de Inmaculada Cuesta

El padre de Juan de Yepes venía probablemente de conversos, y sus antepasados quizás habían tenido que ver amargamente con la Inquisición, allí en tierras de Toledo. Y la madre procede efectivamente de un ámbito cultural mudéjar y ésta sea la razón del desamor y la reticencia con que fue tratada. Siempre fue “la Catalina”: con ese artículo precediendo al nombre que en Castilla denotó siempre un cierto desprecio de hidalgos y “dones” hacia las gentes sencillas y de extracción social muy baja.
Lo que sabemos de la niñez de Juan, además de esa pobreza de los suyos, es que se  desarrolló en un ambiente extraordinariamente islamizado….
Aquellos mudéjares y moriscos viejos parecen haberse dedicado, en Fontiveros, primordialmente a la carretería hasta dar nombre al barrio donde vivían, en realidad el mismo barrio de la “Calle Nueva” donde Juan nació. Allí cerca había una fuente: la de doña Loba, y, fuera del poblado, lagunas, además de tres torrentes o arroyos que entonces lo cruzaban y que aportaban riego seguramente a huertos o huertas; mientras junto al río Zapardiel funcionaban unas pequeñas tenerías. Y todas esas aguas hacían de Fontiveros, sin duda, un asentamiento más verde y lleno de umbría que el polvoriento poblado que es hoy. En una de esas lagunas cayó Juan siendo niño, y fue sacado con la ayuda de la Virgen –a quién él dijo haber visto sonreír- y de la ijada de un labrador. La profundidad del agua será en adelante para él como la del alma en cuyo centro y desnudez y herida está el Esposo. Y, cuando a propósito de Juan de la Cruz se escribe desnudez, se quiere decir desnudez de la desnudez,  noche oscura, total desasimiento, nada, nada.

La cultura moderna se reclama con razón de los tres grandes “maestros de la sospecha”: Nietszch, Freud y Marx, para los cuales filosofías, ideologías y religiones o conductas de todo tipo, o intentos de conocimiento de la realidad, sólo son o pueden solamente ser resultantes sociológicas, intereses económicos enmascarados, proyecciones psicológicas, frustraciones, miedos inconscientes, ilusiones, autoengaños: ídolos, en suma. Pero la verdad es que ninguno de esos tres maestros modernos de la sospecha sospechó la mentira y la idolatría y el engaño ni la mitad que este pequeño Juan, que nació en Fontiveros. Su empresa de acercamiento real a lo Real Absoluto es la empresa más demoledora que se haya hecho jamás, hasta asegurarse que sólo en la Nada puede asirse el Todo.



Inmaculada Cuesta, 29 de abril de 2014

domingo, 15 de diciembre de 2013

Atardecer castellano de paseo y luna en SEGOVIA

Es un paseo que suelo repetir una y otra vez y que nunca deja de asombrarme
Sin alcanzar la sabiduría de José Jiménez Lozano, desde mi punto de vista pictórico, puedo decir con él: "Tampoco sabemos muy bien, al fin y al cabo, qué es CASTLLA después de todo este buceo en ella. Siempre queda un poco más allá; siempre asoma un poco más profundamente" (Guía Espiritual de Castilla)







lunes, 26 de agosto de 2013

Una mirada a Bélgica (agosto 2013)



Estas son algunas impresiones viajeras de mi breve paso por Bélgica en una estancia durante unos días de agosto en Lovaina, desde allí he visitado, entre cientos de turistas…, Bruselas, Amberes, Brujas, Gante y Ostende.

En septiembre de 2012, mi hermano Jose Juan,  buen asesor musical, me recomendó a WIM MERTENS para presentar las imágenes del trasiego de un paso de cebra, que fue el tema de fondo de la exposición de pintura-fotografía “Paso a las tres”. En  su país de origen – nacido en Limburgo- es donde comprendo que este compositor, pianista y contratenor belga pone música de fondo al ritmo de la vida en estas ciudades,  en el tiempo que le toca vivir, es el ritmo constante de las bicicletas y de sus jornadas de intenso trabajo, con los carillones de sus torres marcando los tiempos en ligeros compases  cada quince minutos. Hoy los belgas van a trabajar a las instituciones de la Unión Europea, al despacho, a sus negocios y deliciosas tiendas de diseño. Hace seis siglos se organizaban en Gremios de Artesanos con intensa actividad textil, cervecera, de la carne etc., y su riqueza lucía en las casas junto a los  ayuntamientos y catedrales, formando las platz-place,  que hoy son el mayor atractivo de las ciudades,  y se han convertido ahora en Hoteles y Restaurantes de lujo. A cualquier hora del día y cualquier día de la semana parecen hervideros de humanidad, son como reuniones de la ONU, pero allí no se dialoga y casi no se mira ni piensa,  se apunta con la cámara fotográfica, Iphone, Ipad… y se dispara en todas las direcciones posibles, pasando rápido a otra cosa.

La mejor hora para encontrar el presente de este país,  dividido en su lengua, territorio e intereses,  es el atardecer, para contemplar a la gente en su vuelta a casa con la calma del cansancio acumulado a la última luz del día de verano, que es el momento de la conversación pausada, siempre en voz baja, en alguna de las muchas terrazas para saborear una rica cerveza, o en un banco de la plaza frente a la Biblioteca de la Universidad, disfrutando de un enorme helado.

El mejor lugar para rastrear el pasado son los museos, el de Bellas Artes de Bruselas increíblemente mal iluminado para observar  las colecciones de Pintura Flamenca de brillantes colores, cada cuadro cargado de historias contadas sin omitir detalles; la seriedad o solemnidad del tema no les impide pintar la anécdota, el pequeño detalle o el chiste burlón; son los antepasados del paraíso del Comic y antes del surrealismo de Magritte. Los belgas siguen siendo concienzudos y guasones. No sé si por influencia de la pintura antigua, sus calles huelen a sopa, y a ratos, más acorde con los cómic, a waffle –aquí decimos gofre-.

El rincón escondido para perderse,  que guarda la Historia desde el siglo XIII, sin duda los Begijnhof, que aún transpiran la sencillez y la paz de un lugar de trabajo y oración. La Universidad los ha restaurado como alojamiento internacional de  profesores y estudiantes, que se benefician de un entorno bellisimo y tranquilo para el intercambio cultural, estudio e investigación.

Lo que de ningún modo se esconde en Bélgica son sus raíces cristianas y lo que la fe ha aportado a su cultura, arquitectura y arte en general, que hacen de este país una  de las joyas del mundo. Me ha sorprendido que en la actualidad hayan tomado otros derroteros amargos como es la cultura de la muerte; y espero sinceramente que recuperen el alma que ha alentado tanta sabiduría.

¿Un color?, el rojo ladrillo, como fondo de todas las flores posibles,  cuidadisimas, en calles y ventanas, bajo un cielo intempestivo en continuo movimiento de azul, gris y blanco.



Inmaculada Cuesta
Segovia, 26 de agosto de 2013


martes, 4 de junio de 2013

Naturalezas vivas y asfalto para José Jiménez Lozano



















De “RETRATOS Y NATURALEZAS MUERTAS” a naturalezas vivas y asfalto

José Jiménez Lozano nos entrega en 2000 “Retratos y naturalezas muertas”, un libro de diálogos y silencio en torno al XVII, con proyección de presente y futuro porque trata cuestiones universales para el hombre de hoy y mañana.

Paisajes interiores le llama su autor. Sí, con senderos que se entrecruzan y guían a cimas íntimas de vista panorámica. Esas cumbres que son el lugar de encuentro de aquellos que nos describe en el capítulo “La carroza de Port-Royal”: No hay nada más fascinante que el encontrarnos con esta gran cadena de complicidades, allá en lo hondo, entre los seres humanos que se pasan como clandestinamente la candela del afán de libertad, del amor gratuito, del pasmo por la belleza del mundo o del horror de los mataderos de la historia, y de la pintura o escritura que dicen a cerca de todo eso lo exactamente verdadero

Complicidades que tantas veces se ponen al descubierto en la lectura cuando el que escribe es como quien hace oración, y cuando tiene encendida su candela, la entrega a quien lee poniéndola delicadamente sobre la mesa del mundo, y se va. Esta es su gloria – capítulo “Fabricante de mentiras”-


Con esta candela y el susurro de todas las cosas dichas o escritas con el peso del silencio respondo con mi propio paisaje del XXI, el de mis caminatas del mes de mayo entre naturalezas vivas y asfalto. Imágenes que dedico a José Jiménez Lozano.

Inmaculada Cuesta
Segovia, 4 de junio de 2013